Club Med近日携手巴黎创意机构BETC推出全新品牌重塑活动“自由时光的艺术”，并在欧洲、美国、拉丁美洲和亚洲的电视、影院、户外广告及数字与社交媒体平台全面铺开。
作为全包式度假理念的标志性法国品牌，Club Med正在重新定义人们对旅行的想象。随着品牌在美国、亚洲和南美市场的持续拓展，这次Campaign瞄准了更广泛的国际受众，将源自地中海的文化基因，转化为一个机智而略带叛逆的表达平台——用轻松幽默的方式，对抗现代生活中过度优化的文化。
我们生活在一个痴迷效率的时代。每一分钟都必须被“充分利用”，每件事都要有明确目的，连假期都变成了一张待办清单。正因如此，在真正属于自己的自由时间愈发稀缺的今天，Club Med坚持一个简单却坚定的信念：自由时光，才是终极奢华。
Club Med总裁兼首席执行官斯特凡·马凯尔（Stéphane Maquaire）表示：“在一个不断要求我们生产、优化和加速的世界里，自由时间已成为我们最宝贵的财富之一。自创立以来，Club Med始终倡导一种更自由、更集体化、更开放地拥抱世界的体验方式。这次活动体现了品牌的文化力量，也是其在推动公司增长中的战略体现。”
“自由时光的艺术”的核心，是重新定义假期——把它变成一处即兴、愉悦、自我表达的空间。在这里，你不必满足期待，不必在意表现，可以完全按照自己的方式享受时间。
为了让这种自由而充满玩味的精神真正“被看见”，Club Med与BETC巴黎邀请到法国导演弗洛尔·福尔图内（Fleur Fortuné）执掌影片。她曾凭借由伊丽莎白·奥尔森（Elizabeth Olsen）和艾丽西亚·维坎德（Alicia Vikander）主演的《评估》赢得广泛关注，作品融合了丰富的肢体喜剧元素，这正是这次广告视觉语言所需要的质感。
福尔图内这样描述这部作品：“对我来说，‘自由时光的艺术’既充满趣味又令人向往，它捕捉到了一种独特的法式优雅和含蓄的讽刺感。我希望在明媚阳光下呈现大胆鲜明的色彩，同时为每个场景注入一丝幽默。我们刻意精简了镜头，让每一帧都像一幅静止的画面，所有情节都以极其自然、毫不刻意的方式发生——就像一边滑水，一边悠闲地吃着冰淇淋。”
这份轻松与“反效率”的叛逆，也贯穿了影片的音乐和视觉设计。原声音乐专为此次广告创作，灵感来自20世纪60年代的法国夏日，略带复古，充满自信而松弛的玩味气息。画面则取景自Club Med的海滩与山地度假村，宾客们以各自独特而充满创意的方式，尽情享受属于自己的自由时光。
除影片外，活动还包含约10幅由英国摄影师汤姆·埃默森（Tom Emmerson）拍摄的关键视觉作品。埃默森是2026年“青年枪手”获奖者，也被《广告时代》评为“值得关注的导演”。他的镜头游走于生活方式与时尚之间，为品牌带来了一股清新而有活力的气息，也让度假的奢华感显得亲切可感。
汤姆表示：“这次拍摄是一次难得的经历，所有人都步调一致。BETC巴黎提出的创意非常奇妙，精准捕捉到了那种怀旧的童年假期感觉。受托拍摄这些如同明信片般的图像，实在是一件愉快的事。”他镜头下的每一幅画面，都带着一丝趣味和超现实感，宾客们的幽默与个性成了真正的主角。
BETC巴黎执行创意总监大卫·马丁（David Martin）则强调了这次创作上的用心：“挑战在于呈现一个高端世界，却毫无距离感或庄重感。我们希望这次活动既美丽高雅，又充满乐趣、自我意识和生命力。从电影化的拍摄手法到表演、造型和音乐，每个元素都在平衡优雅与俏皮之间的关系。”在他看来，正是机构、客户与创作者之间出色的协作，让Club Med的体验变得既亲切诱人，又极具标志性。
